- Snare drum
- Field drum
- 6 concert toms
- Bass drum
Avec une instrumentation minimale et divers changements de style, il s'agit d'un quatuor branché axé sur la batterie qui ne sonne pas "tambour". Tout au long de l'œuvre, Ian Briskey fait intelligemment allusion à une variété de genres sans s'arrêter à un seul. Écrite pour "transmettre une progression de mouvement continu", la musique passe de manière transparente à travers des moments rappelant l'écriture de toms mélodiques de John Cage, à travers des sections de ponctuations de style drum corps, et comprend de la musique contenant des appels vocaux d'ensemble comme ceux entendus dans "Marimba Spiritual". « Même avec ces changements de caractère, ainsi qu'une variété de signatures temporelles et de changements de tempo, cette œuvre reste accessible à la plupart des ensembles expérimentés. Ajoutant à la valeur de production de la pièce, le compositeur propose une mise en scène avec les deux caisses orientées l'une vers l'autre. Cela sert à mettre en évidence la connexion d'ensemble entre tous les joueurs, car les figures rythmiques sont généralement transmises autour de l'œuvre, créant une relation symbiotique entre tous les interprètes. Avec des parties individuelles réalisables et des défis en matière de conscience d'ensemble, de synchronisation et de mélange, cette pièce offre de nombreux moments propices à l'apprentissage, même pour des groupes de performance modérément expérimentés. En un peu plus de deux minutes, mon seul reproche est que ce morceau est trop court ! Tant de moments sympas qui ne durent pas assez longtemps me laissent en vouloir plus.